Teatro da Universidade Cidade de São Paulo
(11) 3832 9100
Nos links abaixo, estão disponíveis as gravações realizadas ao vivo, bastando clicar no título do espetáculo para assistí-lo online.
1 – 15/07/2022 às 20h – Viva a Vaia;
2 – 15/07/2022 às 21h – Um Túnel do Tempo para SP, 1922
3 – 16/07/2022 às 20h – Mario Descobre o Brasil;
4 – 07/10/2022 às 20h30 – Uma Viagem para Dentro da Literatura
5 – 09/10/2022 às 15h – Abaporu e Eu;
6 – 09/10/2022 às 19h – OperaHorários
7 – 19/11/2022 às 20h – Um Café com Paulo Prado;
8 – 19/11/2022 às 21h – MacunaMario;
9 – 19/11/2022 às 21h – Quem Tem Medo de Monteiro Lobato;
10 – 20/11/2022 às 19h – Decifra-me ou te Devoro;
11 – 20/11/2022 às 20h – Auto Retrato;
12 – 20/11/2022 às 21h – Um Encontro Com Villa Lobos
A Mostra estreou em julho, com o espetáculo Viva a Vaia, que reproduz a célebre apresentação realizada na segunda noite da Semana de 22, na qual Villa-Lobos adentrou ao palco calçando um chinelo.
Em seguida, o Teatro UMC recebeu o espetáculo “Um Túnel do Tempo Para SP, 1922” com sucesso de público. No mesmo mês, tivemos também a apresentação da peça “Mário de Andrade Descobre o Brasil”.
Abaixo, a programação atualizada, com releases e serviços da Mostra de Teatro SAM 1922:
JULHO
Serão tocadas quatro peças musicais escritas por Villa Lobos que foram as mais vaiadas em 1922 em uma das noites da Semana de 22.Obras para canto e piano: Festim pagão, Solidão e Cascavel. Além destas, um quarteto de cordas executará o Terceiro Quarteto.
De fato, no evento de 1922, o compositor Villa Lobos (único que participou da Semana mediante recebimento de cachê) apresentou ao todo vinte peças — duas sonatas, dois trios, dois quartetos, um octeto, seis composições para canto e piano e sete para piano solo.
Em suma, neste espetáculo será reproduzida, com músicos e intérpretes ao vivo, uma das apresentações do maestro na Semana de Arte Moderna: aquela na qual o mestre adentrou ao palco calçando apenas um chinelo. Nos três dias de evento que compuseram a Semana, estes personagens sobreviveram aos aplausos e vaias até o fim.
Rigorosamente, em todas as performances, o público esteve extremamente dividido e reagiu em alguns momentos com vaias e zombaria, de certa forma esperadas e talvez até desejadas por alguns dos participantes, o que colocou a vaia como um elemento ornamental daquele modernismo nascente e incompreendido.
Os passadistas, a burguesia intelectual e de espírito, foram ao Teatro Municipal decididos a vaiar e a divertir-se à custa daquele grupo de jovens idealistas.
No dia 15/02/1922 foram executadas as seguintes peças de Villa-Lobos:
Elenco
Fúlvio Souza
É formado em Canto Lírico pela Escola de Música do Theatro Municipal de São Paulo [EMM] bem como formado em Canto Barroco com Marília Vargas, na EMESP Tom Jobim. Atualmente é estudante da FASM com a professora Joana Mariz. Em 2019 cantou com a OSUSP como solista do oratório de Pascoa, de J. S. Bach, sob regência de Ricardo Kanji.
Anabel Cunha
Tem 21 anos de idade, estuda na Escola Municipal de Música de São Paulo desde 2016, na classe de piano da Prof.ª Dra. Scheilla Glaser e cursa o 3º ano de Bacharelado em Piano no Instituto de Artes da UNESP sob orientação da Prof.ª Dra. Anna Claudia Agazzi. Foi vencedora do concurso Cadenza do Mozarteum Brasileiro em 2021 e obteve 2º lugar no V turno do XVIII Concurso Cora Pavan Capparelli.
Ariã Yamanaka
Natural do Japão iniciou seus estudos aos 4 anos de idade. Sua formação pianística no Brasil de deu com os mais importantes professores do país: Olga Kopylova (OSESP), Horácio Gouveia (EMESP), Eduardo Monteiro e Luciana Sayure (USP) e Marisa Lacorte (EMM). Atualmente é pianista colaboradora da Academia da OSESP, do Coral da Cidade de Santo André e da Orquestra Paulista de Mulheres. Foi pianista da Orquestra Jovem do Estado de São Paulo sob a regência do maestro Cláudio Cruz e da Orquestra Filarmônica de São Caetano do Sul. É vencedora e finalista de mais de trinta concursos nacionais e latino-americanos.
QUARTETO CROTALUS TERRÍFICUS.
GÊNERO: Show
CLASSIFICAÇÃO: Livre
DURAÇÃO: 45 Minutos
DATAS: 15/07 às 20h – 16/07 ás 20h – 17/07 às 18h
INGRESSOS: R$ 40,00 (Inteira) / R$ 20,00 (Meia) / GRATUITO PARA ALUNOS DE ESCOLAS PÚBLICAS
LOCAL: Teatro UMC – Av. Imperatriz Leopoldina, 550, São Paulo – SP.
BILHETERIA: (11) 3832-9100
VENDAS ONLINE: tiketera.com.br
Reunindo pinturas, poesias, esculturas, música, entre outras formas de expressão artística, a também chamada de Semana de 22, ocorreu nos dias 11, 15 e 18 de fevereiro de 1922, no Teatro Municipal da cidade de São Paulo, tendo como principal objetivo expor uma arte genuinamente brasileira, livre das influências europeias. Mas era só isso? Ou, era isso, mesmo?
Neste espetáculo, personagens que aparecerão em outros conteúdos da Mostra de Teatro SAM 1922 se revezam em pequenos monólogos e conversas nos papéis de Anita Malfatti, Mário de Andrade, Tarsila Amaral, Menotti Del Picchia, Di Cavalcanti, Heytor Villa Lobos e Oswald de Andrade, mostrando um pouco dos bastidores do que ocorria no palco do Teatro Municipal.
Eram grandes criadores que, naquele momento histórico, tinham por objetivo mudar o rumo do movimento artístico no Brasil. Assim, surgiram os “modernistas” em contraponto aos “passadistas”.
Paralelamente a isso, na SP de 2022, às voltas com a pandemia e o retorno das apresentações teatrais presenciais, Rita e sua mãe, Lais, relembram da bisavó que viveu os intensos “anos loucos” no Brasil e, possivelmente, também esteve ao lado dos modernistas. Em meio a isso tudo, uma viagem no tempo colocará todos esses personagens frente a frente.
Elenco
Adelita Del Sent
Alana Oliveira
Guilherme Gruber
Karina Kiss
Mel Santos
Ronaldo de Lima
Tainan Pongeluppe
Vince Vinnus
sonorização e projeções: Tales Augusto
iluminação: Renan Mello
contra-regragem: Jonatas Henrique
Direção: Elber Marques e Sílvio Tadeu
Serviço
Gênero: Teatro
Classificação: Livre
Duração: 60 Minutos
DATAS: 15/07 às 21h – 17/07 às 19h
INGRESSOS: R$ 40,00 (Inteira) / R$ 20,00 (Meia) / GRATUITO PARA ALUNOS DE ESCOLAS PÚBLICAS
LOCAL: Teatro UMC – Av. Imperatriz Leopoldina, 550, São Paulo – SP.
BILHETERIA: (11) 3832-9100
VENDAS ONLINE: tiketera.com.br
A Semana da Arte Moderna foi um evento, que marcou o início do movimento modernista na cultura nacional. Reunindo pinturas, poesias, esculturas, músicas, entre outras formas de expressão artística, a também chamada de Semana de 22, ocorreu nos dias 11, 15 e 18 de fevereiro de 1922, no Teatro Municipal da cidade de São Paulo, tendo como principal objetivo de expor uma arte genuinamente brasileira, livre das influências europeias. Mas era só isso? Mas isso, de verdade, não é pouco…
Um dos principais nomes deste movimento, Mário de Andrade é considerado por muitos estudiosos do tema como o grande mentor intelectual da década de 20. Poeta, prosador, pianista, funcionário público e, acima de tudo, um homem compromissado com o desenvolvimento cultural do Brasil.
Suas principais obras, “Pauliceia desvairada”, “Macunaíma, o herói sem nenhum caráter”, “Lira paulistana”, trazem uma inovação no uso da linguagem, uma exploração da cultura brasileira, exaltação do país em um nacionalismo disfarçado, pontos políticos, mas tudo isso com estilo calmo e intimista.
O espetáculo “Mário Descobre o Brasil“, traz os personagens “Mário“ e “Andrade“ em um claro exercício de descoberta do estilo literário de Mário de Andrade, destacando a sua obsessiva veia nacionalista, sua poesia e também suas contradições.
Os dois personagens, na verdade, são partes de um mesmo poeta, que ainda lutava para desbravar um estilo brasileiro de escrever, transitando elegantemente entre a razão e a imaginação.
Direção e Elenco: Silvio Tadeu e Caio Pimenta
DATAS: 16/07 às 21h
INGRESSOS: R$ 40,00 (Inteira) / R$ 20,00 (Meia) / GRATUITO PARA ALUNOS DE ESCOLAS PÚBLICAS
LOCAL: Teatro UMC – Av. Imperatriz Leopoldina, 550, São Paulo – SP.
BILHETERIA: (11) 3832-9100
VENDAS ONLINE: tiketera.com.br
Uma viagem Para Dentro da Literatura
Três amigos da escola precisam fazer um trabalho sobre a semana da Arte Moderna como nota final. Falar sobre seus autores e obras que deram uma grande contribuição para as expansão do Modernismo.E assim, embarcam numa viagem rumo ao coração da Literatura.
Mas seu professor linha dura não dará descanso para eles. Nossos heróis irão concluir essa missão com êxito?
FICHA TÉCNICA
Texto: Leandro Feronato*
Direção: Marc Júnior*
SERVIÇO
Gênero: Teatro
Classificação: Livre
Duração: 60 Minutos
Data: 07/10 às 20h
Ingressos: Gratuito
Local: Teatro UMC
Bilheteria: (11) 3832-9100
Vendas Online: tiketera.com.br
ABAPORU E EU
Num mundo digital em alta, no qual alguns conceitos esta se perdendo. O espetáculo é um resgate didático de um movimento artístico brasileiro. Uma maneira de descontruir conceitos históricos e materializar de forma cultural e educativa. A fim de abrir debates e ampliar o diálogo de um publico infanto-juvenil, para que assim desperte o interesse de como se concretizou a arte modernistas, quem participou e quais obras foram importantes, em todas as suas categorias artisticas. Mesmo ainda o espetaculo conversando com adultos, já que de fato ele traz esse resgate histórico.
Uma ação cultural que dialoga com todos os públicos, porque ela conta sobre um movimento histórico extremamente importante na arte brasileira de forma cênica. E mesmo no universo infantil, de forma lúdica, o espetáculo aborda a conscientização e valorização da semana de arte moderna. Queremos propor um debate mais aberto e mais amplo sobre arte brasileira. Resgatando os valores que eram defendidos na época, e como passado colaborou com nossa formação atual artística e contemporânea de modo a ver uma arte liberta que contrapõe os valores conservadores da época.
Sinopse
Através de uma viagem pelos movimentos modernistas, a menina Tarsila e seu amigo imaginário Abaporu, redescobrem o verdadeiro significado da arte. Entre curiosidades de uma obra e outra, Abaporu mostra o poder transformador que a arte faz, como inclusão, amizade, aceitação e amor próprio.
Ficha técnica
Texto de Chico Tomaz
Elenco
Tamires Souza
Wesley Uchoa
Chico Tomaz
Técnico de Som e Luz: Guilherme Oliveira
SERVIÇO
Gênero: Teatro
Classificação: Livre
Duração: 60 Minutos
Data: 07/10 às 15h
Ingressos: Gratuito
Local: Teatro UMC
Bilheteria: (11) 3832-9100
Vendas Online: tiketera.com.br
Ópera Horários
SOBRE A OBRA
Baseado no quadro de Tarsila do amaral, intitulado “operários”, o espetáculo retrata a luta dos trabalhadores datado de da decada de 30. Em meio a tantas greve, o grito pelos seus direitos.
operários iam as ruas, mesmo correndo risco de perder seu empregos, eles não aguentavam mais explorações e falta de assistência.
SINOPSE
Justino é um operário de fabrica, com tendência a comunicador, cansado das situações de exploração em que trabalha, resolve criar um motim para o inicio de uma greve. Seus companheiros Rodofo e Sergio tentam intervir por acreditar no governo atual, ao mesmo tempo que acreditam na greve tentam impedi-lo, Angela é uma secretaria interesseira, que se mostra a favor de Justino, mas com intenções contraditórias.
Tudo se transforma num quiprocó, quando a policia tenta intervir na manifestação. Aa construção de um muro de separação é a forma de tentar parar os que lutam por direitos.
Texto de Gabriel Cardoso
ELENCO
Leandra Costa
JhOo D’Oliver
Chico Tomaz
Gabriel Cardoso
Técnico de Som e Luz: Wesley Uchoa
SERVIÇO
Gênero: Teatro
Classificação: Livre
Duração: 60 Minutos
Data: 09/10 às 19h
Ingressos: Gratuito
Local: Teatro UMC
Bilheteria: (11) 3832-9100
Vendas Online: tiketera.com.br
